29 Nisan 2026’da açılan Centro de Arte Hortensia Herrero’daki (CAHH) Anselm Kiefer sergisi, savaş sonrası dönemin en etkili sanatçılarından birinin Valencia’daki ilk eser sunumunu işaret ediyor ve müzenin geçici sergiler programını başlatıyor. Anselm Kiefer sergisi 25 Ekim 2026’ya kadar ziyarete açık olacak.
Sanatçıyla yakın işbirliği içinde geliştirilen sergi, restore edilmiş Palacio de Valeriola’nın altı galerisinde sergilenecek ve Kiefer’in çalışmalarına odaklanmış ve samimi bir bakış açısı sunarak, önemli eserleri binanın tarihi mimarisiyle diyalog halinde görme fırsatı sağlayacak. Sergi, koleksiyonda yer alan eserlerin temalarına, özellikle de sanatçının başlıca ilham kaynaklarından biri olan manzara, tarih, mitoloji ve edebiyatı ele alan eserlere daha derinlemesine iniyor. Öne çıkan eserler arasında, daha önce sadece bir kez, 2022’de New York’ta düzenlenen bir sergide halka açık olarak sergilenen Danaë (2016–2021) yer alıyor.
Müzenin sanat danışmanı Javier Molins tarafından küratörlüğü yapılan sergi, CAHH’nin geçici sergiler programını başlatıyor ve Valencia’yı, Kiefer’in eserlerini sergileyen İspanyol kurumları arasında konumlandırıyor; bu kurumlar arasında Guggenheim Müzesi Bilbao ve Madrid’deki Museo Reina Sofía da bulunuyor.

Javier Molins şunları belirtiyor: “Eserleri resim kadar edebiyata da derinden kök salmış olağanüstü bir sanatçı olan Anselm Kiefer, Hortensia Herrero’nun koleksiyonunun temel taşlarından biridir ve eserlerinin birçoğu zaten sarayın büyük salonunda sergilenmektedir; bu nedenle müzenin geçici sergiler programını onun açması son derece yerindedir. İspanya’nın Kiefer’in eserleriyle uzun süredir güçlü bir bağı vardır ve Valencia’da bir sergi sunmak, şehri bu daha geniş kültürel diyalog içine yerleştirirken, ziyaretçilere pratiği çağdaş sanatın dilini şekillendirmeye devam eden bir sanatçıyla karşılaşma fırsatı sunmaktadır.”

Sanatçı ve Koleksiyoner Arasındaki Uzun Süreli İlişki
Sergi, Hortensia Herrero ve Anselm Kiefer arasında neredeyse on yıldır gelişen bir ilişkiyi yansıtıyor. Herrero, 2016 yılında Londra’daki Kraliyet Sanat Akademisi Yaz Sergisi’nde gördükten sonra Böse Blumen adlı tabloyu satın aldı ve bu, sanatçının eserleriyle olan etkileşiminin başlangıcı oldu. Kiefer’in birçok eseri artık CAHH’deki kalıcı serginin bir parçası olup koleksiyonun önemli bir bölümünü oluşturmaktadır.

Avrupa’da İlk Kez Sergilenen Anıtsal Bir Eser
Serginin öne çıkan eserlerinden biri, Anselm Kiefer’in yarattığı en büyük eserlerden biri olan Danaë’dir (2016-2021). Eser daha önce sadece bir kez, 2022’de New York’ta halka açık olarak sergilenmişti ve Valencia’da ilk kez Avrupa’da sergileniyor. On üç metreden fazla genişliğe sahip olan resim, Kiefer’in çalışmalarında sıklıkla sembolik bir mekan olarak kullandığı, Alman tarihinin ağırlığıyla yüklü bir bina olan Berlin’deki Tempelhof Havalimanı’nın içini tasvir ediyor: mit, tarih ve hafızanın kesiştiği bir mekan. Yüzeyinde, altın rengi bir yağmur çağlayanı, antik Yunan miti Danaë’yi çağrıştırıyor. Kiefer, altın varak, vernik ve emülsiyon gibi pratiğine özgü malzemeleri kullanarak, bir zamanlar Nazi rejimi tarafından Berlin’e açılan bir kapı olarak tasarlanan Tempelhof’u klasik mitolojiyle yan yana getiriyor ve pratiğinin tamamında yer alan yıkım ve yenilenme arasındaki gerilimi araştırıyor.

Kiefer ve İspanya
Anselm Kiefer’in çalışmaları, özellikle İspanya’da büyük bir yankı uyandırıyor; burada önemli sergilere ve kalıcı enstalasyonlara konu oldu. Önemli bir örnek, Lleida’daki Sorigué Vakfı’ndaki Kiefer Pavyonu’dur; burada Shevirat Hakelim ve Die 7 Himmels Paläste gibi anıtsal, mekana özgü eserler yer almaktadır. Sanatçı ayrıca, eserlerinin birçoğunu sergileyen ve müzenin avlusu için büyük ölçekli bir tablo sipariş eden Guggenheim Müzesi Bilbao ile uzun süredir devam eden bir ilişki sürdürmektedir. Ekim 2026’da Barselona’daki La Pedrera – Casa Milà, sanatçının enstalasyonlarını ve vitrinlerini öne çıkaran Opus Magnum sergisini açacaktır.
Birçoğu için Kiefer’in çalışmaları, hafıza, yıkım ve yeniden doğuş üzerine daha geniş düşüncelerle derinden yankı buluyor; bu temalar, yirminci yüzyılda Avrupa’nın tarihsel deneyimini ve İspanya’nın kendi geçmişiyle olan karmaşık ilişkisini yansıtıyor. Toplumların zorlu tarihleriyle nasıl yüzleştiğini ve… Manzaraların, kalıntıların ve malzemelerin hafızanın izlerini taşıma biçimi, yıkım ve yenilenme döngülerini çağrıştırarak dönüşüm olasılığını akla getiren özel bir yankı buluyor.

Valencia’da Yeni Bir Kültür Merkezi
2023 yılında açılan Centro de Arte Hortensia Herrero (CAHH), Valencia’nın eski şehir merkezindeki tarihi bir Barok saray olan restore edilmiş Palacio de Valeriola’da yer almaktadır. Müze, Hortensia Herrero’nun çağdaş sanat koleksiyonunu sergiliyor ve David Hockney, Anish Kapoor, Georg Baselitz, Olafur Eliasson ve Cristina Iglesias gibi sanatçıların eserlerinin yanı sıra bina için özel olarak oluşturulmuş enstalasyonlara da yer veriyor. Sarayın restorasyonu, Roma ve İslam Valencia’sından arkeolojik kalıntıları ortaya çıkararak, çağdaş sanatın şehrin tarihinin katmanları içinde deneyimlendiği eşsiz bir ortam yarattı. İlk iki yılında müze, 400.000’den fazla ziyaretçiyi ağırlayarak İspanya’nın en dinamik yeni kültür kurumlarından biri olarak kendini kanıtladı.

Centro de Arte Hortensia Herrero (CAHH) Hakkında
Centro de Arte Hortensia Herrero (CAHH), İspanya’nın Valensiya şehrinin tarihi merkezinde bulunan bir çağdaş sanat müzesidir. 2023 yılında açılan müze, restore edilmiş 17. yüzyıldan kalma Valeriola Sarayı’nda yer almaktadır. Bu tarihi bina, restorasyon sırasında keşfedilen korunmuş Roma, Vizigot ve İslam arkeolojik kalıntılarıyla çağdaş sergi alanlarını bütünleştirmektedir.

Müze, hayırsever ve koleksiyoncu Hortensia Herrero’nun özel koleksiyonunu sergilemekte olup, aralarında Anselm Kiefer, Anish Kapoor, Georg Baselitz, David Hockney ve Olafur Eliasson’un da bulunduğu 50’den fazla uluslararası tanınmış sanatçının 100’den fazla eserini içermektedir. Birçok sanatçı, bina için mekana özgü enstalasyonlar yaratarak, çağdaş sanat ile sarayın tarihi mimarisi arasında bir diyalog kurmuştur. 17 sergi alanında 3.500 metrekarelik bir alanı kapsayan CAHH, önde gelen çağdaş sanatı Valensiya’ya getirmeyi ve şehri uluslararası bir kültür merkezi olarak konumlandırmayı amaçlamaktadır –New York Times’ın 2024 yılındaki “Gidilecek 53 Yer” başlıklı yazısında yer almıştır.

Anselm Kiefer Hakkında Anselm Kiefer (d. 1945, Donaueschingen, Almanya), savaş sonrası dönemin en etkili sanatçılarından biridir ve tarih, hafıza ve mitin sürekliliğiyle yüzleşmek için resim, heykel, enstalasyon ve sanatçı kitaplarını birleştiren çalışmalarıyla tanınır. İkinci Dünya Savaşı’nın son aylarında doğan Kiefer, Almanya’nın kültürel mirasını ve 20. yüzyılın ahlaki ağırlığını defalarca incelemiş, Eski ve Yeni Ahit’ten Kabala’ya, İskandinav mitolojisine ve Paul Celan, Jean Genet ve Charles Baudelaire’in şiirlerine kadar geniş bir yelpazede edebi, felsefi ve manevi referanslar kullanmıştır. Malzeme açısından yoğun yüzeyleri ve alışılmadık malzemeleriyle tanınan sanatçı, kurşun, kül, çimento, cam, yanmış kitaplar, kurutulmuş bitkiler ve tekstil gibi unsurları bir araya getirerek aynı anda yıkımı ve yenilenmeyi çağrıştıran eserler yaratmaktadır. Çalışmaları anıtsal resimler ve vitrinlerin yanı sıra kâğıt üzerine eserler, fotoğraf ve kitap formlarını da kapsarken, eserleri Louvre ve Centre Pompidou (Paris), Metropolitan Museum of Art (New York), Guggenheim (Bilbao), Royal Academy of Arts (Londra), Fondation Beyeler (Basel) ve Devlet Hermitage Müzesi (St. Petersburg) gibi önemli kurumlarda uluslararası alanda sergilendi. Centro de Arte Hortensia Herrero (CAHH), Anselm Kiefer’in üç büyük ölçekli eserini kalıcı koleksiyonunda bulundurmaktadır: Böse Blumen (2012–2016), Der Tod und das Mädchen (2018) ve Walhalla (2015–2017).

Hortensia Herrero Hakkında
Hortensia Herrero, İspanyol hayırsever, sanat koleksiyoncusu ve kültür hamisi olup, ARTnews’in En İyi 200 Koleksiyoncusu listesine dahil edilen tek İspanyol’dur. İspanya’nın önde gelen şirketlerinden Mercadona’nın Başkan Yardımcısı olan Hortensia Herrero, aynı zamanda Hortensia Herrero Vakfı’nın kurucusu ve başkanıdır. On yılı aşkın bir süredir Valensiya Özerk Bölgesi’nde sanat, kültür ve mirası desteklemek için aktif olarak çalışmaktadır. Çağdaş sanata olan tutkusu, 20. yüzyılın sonları ve 21. yüzyılın başlarındaki önde gelen sanatçıların eserlerini içeren uluslararası bir koleksiyon oluşturmasına yol açmıştır. 2023 yılında Valensiya’da, tarihi Palacio de Valeriola’yı koleksiyonunu halkla paylaşmaya adanmış bir müzeye dönüştürerek Centro de Arte Hortensia Herrero’yu (CAHH) açmıştır. Vakıf ve CAHH aracılığıyla Herrero, büyük restorasyon projelerini destekleyerek İspanya’nın en önemli kültür hamilerinden biri haline gelmiştir. Valencia genelinde uluslararası çağdaş sanatı tanıtırken aynı zamanda şehirde uluslararası çağdaş sanatı da destekliyor.
Javier Molins Hakkında
Javier Molins, çağdaş sanat konusunda uzmanlaşmış İspanyol bir sanat tarihçisi, küratör ve yazardır. Yirmi yılı aşkın süredir küratör, danışman ve yazar olarak çalışmakta ve modern ve çağdaş sanatçılar üzerine çok sayıda sergi ve yayına katkıda bulunmaktadır. Molins, uluslararası alanda kurumlar, galeriler ve özel koleksiyonlarla iş birliği yapmış olup, koleksiyonun geliştirilmesini ve müzenin küratörlük programını denetlediği Centro de Arte Hortensia Herrero’nun (CAHH) sanat danışmanıdır. On yıldan fazla bir süredir Hortensia Herrero ile yakın iş birliği içinde çalışarak koleksiyonun ve müzenin vizyonunun şekillenmesine yardımcı olmuştur. CAHH’deki büyük sergilerin küratörü olarak Molins, Valeriola Sarayı’nın eşsiz tarihi bağlamı içinde uluslararası öneme sahip çağdaş sanatçıları sunmaya odaklanmaktadır.
Hortensia Herrero Vakfı Hakkında
2012 yılında kurulan Hortensia Herrero Vakfı, restorasyon projeleri, sanatsal girişimler ve eğitim programları aracılığıyla Valensiya Özerk Bölgesi’nde sanat, kültür ve mirası desteklemektedir. Başkanı ve kurucusu Hortensia Herrero liderliğindeki vakıf, tarihi anıtların korunmasına, çağdaş sanatsal yaratımın desteklenmesine ve dans projelerinin teşvik edilmesine odaklanmaktadır. Çalışmaları, kültürel mirası halka geri kazandırma ve Valensiya’nın sanat ve kültür merkezi olarak konumunu güçlendirme taahhüdünü yansıtmaktadır. Vakıf, büyük ölçekli restorasyon projeleri aracılığıyla, mimari restorasyonu yeni kültürel kullanımlarla birleştirerek, bu alanların gelecek nesiller için erişilebilir ve ilgili kalmasını sağlayarak, şehir genelindeki önemli tarihi binaların ve sanat eserlerinin korunmasında kilit bir rol oynamıştır. Bunlar arasında şunlar yer almaktadır:
Valeriola Sarayı – Hortensia Herrero Sanat Merkezi (CAHH)
2023 yılında tamamlanan tarihi Valeriola Sarayı, ERRE mimarlık stüdyosu ile iş birliği içinde, Barok mimarisini korurken çağdaş sergi alanlarını arkeolojik kalıntılarla bütünleştirerek Hortensia Herrero Sanat Merkezi’ne dönüştürüldü.
San Nicolás Kilisesi
Sıklıkla “Valensiya Sistine Şapeli” olarak anılan San Nicolás Kilisesi, Antonio Palomino tarafından tasarlanan Barok fresklerinin kapsamlı bir restorasyonundan geçerek muhteşem tavanı eski ihtişamına kavuşturdu.
Santos Juanes Kilisesi
Valensiya’nın en önemli tarihi kiliselerinden biri olan Santos Juanes, Palomino’nun fresklerinin korunması ve binanın mimari unsurlarının rehabilitasyonu da dahil olmak üzere beş yıldan fazla süren restorasyonun ardından yakın zamanda yeniden açıldı.
Yüksek İpek Sanatı Koleji (Museo de la Seda)
Vakıf, Valensiya’nın tarihi ipek loncasının (şimdiki İpek Müzesi) restorasyonunu destekleyerek, binanın mimari özelliklerini korurken, tarihi freskleri ve iç mekanları gibi dekoratif unsurları da restore etti.
Hortensia Herrero Vakfı Ofisleri
CAHH’nin bitişiğindeki tarihi bir bina, Vakfın ofislerine ev sahipliği yapacak şekilde restore edildi ve Valensiya dekoratif el sanatlarının önemli bir örneği olan geleneksel Nolla mozaik zeminler gibi mimari unsurlar korundu.
Valensiya Hakkında
Son zamanlarda The New York Times tarafından “kolay bir sahil yaşam tarzı, canlı bir kültürel ortam… ve muhteşem gastronomi” ile şekillenen bir şehir olarak tanımlanan, Akdeniz plajları, uzun, kıvrımlı nehir parkı ve yaya dostu mahalleleriyle Valensiya, bol güneş ışığı ve açık hava yaşamıyla tanınır. İspanya’nın üçüncü büyük şehri, iki bin yıldan fazla süren kültürel alışverişle şekillenmiştir. MÖ 138’de Romalılar tarafından Valentia olarak kurulan şehir, daha sonra geç antik çağda önemli bir merkez haline geldi. 8. yüzyıldan itibaren yüzyıllarca süren İslam egemenliği altında kalan şehirde, yeni sulama sistemleri ve tarım ürünleri çevredeki manzarayı dönüştürdü ve ardından 1238’deki Hristiyan fethiyle Valencia Krallığı’nın başkenti oldu. Akdeniz ticaretindeki stratejik konumu, 15. yüzyılda Avrupa’nın en büyük ve en müreffeh şehirlerinden biri olmasına yardımcı oldu; daha sonra 18. yüzyılda önemli bir ipek üretim merkezi haline geldi ve bu miras şehrin dekoratif sanatlarında ve mimarisinde hala görülebilir. Bugün Valencia, tarihi cazibeyi çağdaş enerjiyle birleştiriyor: dar ortaçağ sokakları, Barok kiliseler ve lonca binaları, ileriye dönük kentsel tasarımla yan yana yer alıyor. Restore edilmiş Palacio de Valeriola’da bulunan CAHH, çağdaş sanatın şehrin katmanlı tarihi içinde deneyimlendiği kendine özgü yeni bir kültür merkezi ekliyor.
Centro de Arte Hortensia Herrero (CAHH)
Calle del Mar, 31, 46003 València, İspanya
Müze Salı-Cumartesi günleri 10:00-20:00 saatleri arasında ve Pazar günleri 10:00-15:00 saatleri arasında açıktır. Genel giriş ücreti 12,00 €’dur.






![Fredj Moussa, Mirage, The Inner Sea [İç Deniz, Bir Serap] (2024), Barajdan Sızanlar sergisinden görünüm, Salt Beyoğlu, 2026, Fotoğraf: Metean Bars (Salt).](https://artcolumn.com.tr/wp-content/uploads/2026/04/Fredj-Moussa-350x250.avif)











