Uzun zamandır beklenen tarihi mekana taşınma gerçekleşmişken, Clément Delépine liderliğindeki 2025 Art Basel Paris edisyonu, şehrin kendisiyle diyaloğu derinleştiriyor. Galeri sektöründen 180’i de dahil olmak üzere 206 önde gelen uluslararası galerinin katıldığı ve Fransa’da galeriler işleten 65 katılımcının yer aldığı fuar, ülkenin galeri ortamının ve sanat ekosisteminin gücünü ve canlılığını vurguluyor. Art Basel Paris, 24-26 Ekim 2025 tarihleri arasında, Önizleme Günleri ise 22 ve 23 Ekim 2025 tarihlerinde düzenlenecek. 23 Ekim akşamı halka açık Vernissage de dahil olmak üzere fuarın biletleri artık yalnızca artbasel.com/paris/tickets adresinden satın alınabiliyor.
Paris, bir asırdan fazla bir süredir yaratıcılığın beşiği olarak varlığını sürdürüyor; sektörlerine ve Kamu Programına yansıyacak canlı bir tarih. Kübizm, Sürrealizm, Durumculuk ve diğer birçok akım Fransa’nın başkentinde doğdu ve nesiller boyu sanatçılar, yazarlar ve düşünürler, şehrin çok ötesine uzanan fikirlere şekil verdi. Köklü galeriler, çığır açan yeni sanatçılar ve dünya çapında yaratıcıların zengin bir karışımı sayesinde, bu avangard sergide de kendini gösterecek. Art Basel Paris sırasında fuar, aynı zamanda dünya çapında dördüncü büyük pazar olan ve Art Basel ve UBS Küresel Sanat Piyasası Raporu 2025’e göre küresel sanat piyasası satışlarının %7’sini ve AB’nin toplam değerinin yarısından fazlasını oluşturan Fransa’nın rekabetçi sanat piyasasının da temel katalizörü olarak görev yapıyor.

Her Art Basel fuarı, fuar ile ev sahibi şehir arasındaki dinamik etkileşimi yansıtırken, Art Basel Paris’in şehirle olan bağı, özellikle Paris’in en ikonik mimari yapılarından birinin cam çatısı altında, modern ve çağdaş sanat için birçok belirleyici ana ev sahipliği yaparak belirginleşiyor. Bu sürekli büyüyen bağ, bu yıl Fransa’nın başkentindeki dokuz ikonik mekanda gerçekleşen Kamu Programı ve Art Basel Paris’in şehrin yaratıcı endüstrileriyle olan bağlarıyla daha da vurgulanıyor. Bu bağ, bu yıl Fransız moda belgeselcisi ve film yapımcısı Loïc Prigent’in sanat yönetmenliğini üstlendiği Oh La La! yeniden düzenleme girişimiyle somutlaşıyor; ünlü moda editörü Edward Enninful’un bir günlük konuk küratör olarak yer aldığı dinamik Sohbetler Programı ve serginin ortaklarının etkileyici sanatsal projelerini keşfedin.
Paris uzun zamandır yaratıcılığın merkezi olmuştur ve Art Basel’in 2025 edisyonu, şehrin bir inovasyon merkezi olarak rolünü güçlendirirken bu geçmişi yansıtıyor. Bu yılki katılımcıların neredeyse üçte biri Paris’teki mekânlarda faaliyet gösteriyor; bu da fuarın şehrin ekosistemine ne kadar derinlemesine yerleştiğinin bir göstergesi. Sonuç, yalnızca sanatı sergilemekle kalmayıp aynı zamanda nesillerdir Paris’i tanımlayan entelektüel ve avangard ruhu da yansıtan bir fuar.

Oh La La!,
Fuarın kalbinde, Galeries, Emergence ve Premise olmak üzere üç temel sektörü, sanatsal inovasyonun tüm yelpazesini ele alıyor. Galeries, 20. yüzyıl ustalarından çağdaş öncülere kadar her şeyi sergileyen 180 seçkin galeriyi bir araya getirirken, Emergence, Grand Palais balkonlarını yükselen yeteneklerin cesur ve deneysel çalışmaları için bir sahneye dönüştürüyor. Geçen yıl başlatılan Premise, bazen 1900 öncesi eserler de içeren, geleneksel anlatılara meydan okuyan küratöryel öneriler sunuyor. Eğlenceli bir Paris havası katan Oh La La!, Cuma ve Cumartesi günleri, nadiren görülen veya yeniden yorumlanan parçaları öne çıkaran stant içi müdahalelerle geri dönüyor. Moda belgeselcisi Loïc Prigent’in sanat yönetmenliğini üstlendiği bu yılki edisyon, tekstilden terziliğe, stilden şıklığa ve sosyal kodlara kadar moda ve sanat arasındaki zengin diyaloğu izleyerek “À la mode” temasını ele alıyor.

Haftanın canlılığına canlılık katan UBS Salon, Modernizm’in ruhundan ve estetiğinden ilham alan, küratörlü bir sergide UBS Sanat Koleksiyonu’ndan eserlere yer verecek. “Yenile! Modernizm, Bugün”, 19. yüzyılın sonlarından 20. yüzyılın ortalarına kadar uzanan ve sanat, edebiyat, tasarım, mimari ve daha fazlasını kapsayan uluslararası kültürel hareketin dayanıklılığını sergiliyor. Tunji Adeniyi-Jones, Yinka Shonibare, Ryan Gander, Gina Fischli ve Sonia Delaunay’ın eserleri, hareketin günümüz sanatçıları üzerindeki devam eden etkisini kanıtlayan, Modernist duyarlılıkların zarif bir yeniden yorumuyla bir araya geliyor.
Çağdaş fuarın yanı sıra Konuşma Programı, dinamik paneller ve tartışmalardan oluşan yeni bir konseptle Petit Palais’ye geri dönüyor. Edward Enninful tarafından düzenlenen ve 1990’ları tanımlayan dört isimle birebir diyaloglar sunan yeni bir gün boyu sürecek program, 24 Ekim Cuma günü başlıyor: Yinka Shonibare CBE, Juergen Teller, Sonia Boyce ve Mark Leckey. UBS Sanat Koleksiyonu’nda yer alan Shonibare, uzun zamandır kimliği, tarihi ve zarafetin politikalarını araştırıyor ve Enninful ile yaptığı söyleşiyi güncel ve etkileyici kılıyor.
Grand Palais’nin stantları ve kalabalığının ötesinde, Kamu Programı şehrin sokaklarında ve tarihi mekânlarında da kendini gösteriyor. Paris de l’Institut de France’da, UBS Sanat Koleksiyonu’nda yer alan bir diğer sanatçı olan Ugo Rondinone, ilkel berraklığı ve totemik dinginliğiyle bu tarihi mekâna özel olarak tasarlanmış anıtsal bir figür olan masumu yerleştiriyor ve çağdaş yaşamı derin kültürel hafızayla birleştiriyor. Nehrin karşısındaki Palais d’Iéna’da ise Miu Miu, Helen Marten’in zengin materyal dilini teatral bir üslupla harmanlayan yeni bir performans odaklı projesi olan 30 Kar Fırtınası’nı sunuyor. Haftanın gezinti yeri niteliği elle tutulur cinsten: Winston-Churchill Bulvarı bir heykel koridoruna dönüşüyor, Delacroix’in samimi müzesi Nate Lowman’ın çağdaş bir riff’ine ev sahipliği yapıyor ve Hôtel de la Marine, Joël Andrianomearisoa’nın tekstil simgelerinden birini sergiliyor.

Fuarın dışındaki Paris de bir o kadar ilgi çekici. Fondation Louis Vuitton, savaş sonrası bir usta ve UBS Sanat Koleksiyonu sanatçısı olan ve fotoğraf ile resim arasında gidip gelen, imgeleri günümüzde nasıl okuduğumuzu şekillendiren önemli bir Gerhard Richter retrospektifi düzenliyor. Şehir genelinde, Musée Picasso, Philip Guston ve Raymond Pettibon’a yer ayırırken, Musée d’Art Moderne de Paris, Prix Marcel Duchamp ile birlikte Otobong Nkanga’yı öne çıkarıyor. Şehir genelindeki bu bakış açıları korosu, tek bir günlük gezi programını modern ve çağdaş sanat üzerine özenle seçilmiş bir deneme gibi hissettiriyor.
Ekim ayında Paris, sergilerden çok daha fazlasını sunuyor. Şehrin daha geniş nabzını hissetmek isteyenler için fuar haftası, şehrin kulüplerini ve konser salonlarını uluslararası cazın ritimleriyle dolduran Jazz sur Seine ve çağdaş kültürün en heyecan verici seslerinden bazılarını bir araya getiren, tiyatro, dans, müzik ve performansın sezon boyunca kutlandığı Festival d’Automne à Paris ile aynı zamana denk geliyor.
Art Basel Paris 2025, Paris’in küresel sanat dünyasında bir kez daha merkez sahneye çıkacağı ve unutulmaz olduğu kadar kapsamlı bir kültürel deneyim sunacağı bir an olmayı vaat ediyor.



















