Sanatçı Marina Abramović, tasarım alanındaki ilk çalışmalarını tanıttı: Mexico City tasarım stüdyosu La Metropolitana ile işbirliği içinde yaratılan el yapımı ahşap ve bakır sandalyeler, Odadaki Fil ismini taşıyor. Art Week CDMX 2025’in bir parçası olarak, bu sandalyeler La Metropolitana’nın Laguna’daki sergi salonunda sergilendi.
Marina Abramović ve La Metropolitana tarafından tasarlandı
Sandalyeler, Marina Abramović’in performans sanatında her zaman merkezi bir unsur olmuştur ve enerjik ve duygusal bağlantılar için araç olarak kullandığı nesneler dizisinin bir parçasıdır. Sandalyeler, minimalizmleri ve işlevsellikleri sayesinde, jestler, eylemler ve tepkilerden oluşan sanatında temel araçlar olarak hizmet etmiştir. Bu özcülük, bu tepkiyi kışkırtma kapasitesi, Abramović’in sanatının karakteristik özelliği olan güçlü yükü Odadaki Fil serisine aşılar. La Metropolitana ile bu benzeri görülmemiş iş birliği, Abramović’in sanatsal vizyonunu demokratikleştirme ve bunu günlük hayata entegre etme arzusunu yansıtır. Odadaki Fil ile işlevsel nesneler anlam taşıyıcıları haline gelir ve insanları sanatın enerjisine kişisel ve samimi bir şekilde bağlar.
“Nesneler, yararlılığın ötesine geçerek enerji taşıyıcıları ve duygusal bağ yaratıcıları haline gelebilir ve malzemeleri amaç ve duyarlılıkla dönüştürme yeteneğimizi yansıtır.” -Marina Abramović
Sandalyeler, insanlığın en yaygın olarak ürettiği işlevsel nesneler arasında uzun bir geçmişe sahiptir, ancak Odadaki Fil ile sandalye daha fazlası haline gelir — dönüştürücü bir vizyon için bir araç, zanaatkar becerilerimizden, doğayla olan bağımızdan ve ağaçlarımız ve ormanlarımız için ihtiyaç duyduğumuz kutsal bakımdan kaybetme riskimiz olan ve hala geri kazanabileceğimiz şeylere dikkat çeker.
La Metropolitana Tarafından Tasarlandı
Çağdaş sanatın en etkili isimlerinden biri olan Marina Abramović, La Metropolitana ile kendine güçlü bir ortak buldu. Bu ahşap işçiliği ve yaratıcı stüdyo, titiz işçiliği saf tasarımla bir araya getirerek, malzemelerin doğal niteliklerini vurgularken İskandinav, Doğu ve Mezoamerikan geleneklerinden gelen gelenekleri birleştiriyor. Şef René Redzepi, Meksika’daki Noma’yı döşemek için yarattıkları çalışmalarını bir keresinde “mükemmel Meksika-Dinam tarzı” olarak tanımlamıştı.
Stüdyo ayrıca sanatçı Carsten Höller ile Stokholm’deki Brutalisten restoranı için mobilya tasarlamak üzere iş birliği yaparak, Brutalist konseptini işlevsel ve heykelsi nesnelerden oluşan bir koleksiyona dönüştürdü. Sanat ve tasarım arasındaki bu füzyon, Marina Abramović ile birlikte yaratılan Elephant in the Room serisiyle devam ediyor. Sınırlı sayıda üretilen koleksiyon, aksesuarı tasarımın tanımlayıcı unsurları olarak vurguluyor ve “ayakkabılar” üzerinde duran sandalyeleri sergiliyor. Madeni paralardan ve endüstriyel atıklardan elde edilen bakır ve hükümet el koymalarından elde edilen değerli ahşap gibi çeşitli malzemelerden üretilen bu ayakkabılar, koleksiyonun ruhunu çağrıştırıyor.
Değerli ağaçların aşırı sömürülmesi ve yetersiz düzenlemelerle kültürel ve maddi geleneklerin sulandırılması gibi acil sorunları ele almak için bir araç görevi görüyorlar. Sergide ayrıca sanatçının tasarladığı, bakırın dekoratif işlevini aştığı kavramsal bir parça olan Elephant da yer alacak. Abramović’in bakış açısına göre bakır, gezegensel canlılığın sinir ve enerjik sistemlerini temsil ediyor ve bize bağlıyor. Yükselen sırt kısmıyla Elephant, geleneksel oranlardan uzaklaşan ve serginin odak noktası haline gelen bir sandalye. Sandalyeler, Rosa Morada ağacından (Tabebuia rosea) yapılmış ve Cocobolo (Dalbergia retusa) gibi değerli Meksika ağaçlarından yapılmış tabanlara sahip ve geleneksel marangozluk teknikleri kullanılarak inşa edilmiştir. Her sandalye, kesim ve montajdan son cilaya kadar, üretimde kalite ve gururu ön planda tutan titiz bir süreçle, birkaç gün süren zanaatkar üretimi gerektirir.
Daha İyi Bir Toplum İçin Tasarım
La Metropolitana bir ağaç işçiliği tasarım stüdyosundan daha fazlasıdır; derin bir sosyal amaca sahip bir projedir. 2008 yılında Rodrigo Escobedo, Mauricio Guerrero ve Alex Gutiérrez tarafından kurulan La Metropolitana, modern üretimdeki en savunmasız ve genellikle göz ardı edilen bireylerle başlayarak üretim zincirinde yer alanların hayatlarını iyileştirmek için yaklaşık yirmi yıl çalıştı: zanaatkarlar ve üreticiler. İstihdam fırsatlarının eksikliği genellikle aileleri böler, köyleri boşaltır ve toplumsal parçalanmaya neden olur; La Metropolitana’nın yapısı içinde tespit ettiği ve on yıldan fazla bir süre önce ekip üyelerinin ev topluluklarında merkezi olmayan üretim merkezleri açarak ele almaya başladığı bir olgudur.
La Metropolitana’nın, Mexico City’nin Doctores semtindeki eski bir tekstil fabrikasında bulunan genel merkezi, dezavantajlı durumlardaki insanlara eğitim vermek, son teknolojiyi kullanarak marangozluk öğretmek ve geleneksel teknikleri titizlikle uygulamak için bir kampüs olarak faaliyet göstermektedir. Xocotla, Acambay ve Chimalhuacán’daki uydu atölyeleri şu anda 120 eğitimli marangoz istihdam ediyor ve aileleri bir arada tutmaya ve bu toplulukları canlandırmaya yardımcı oluyor.
Nitelikli el emeği onur ve inançla gerçekleştirildiğinde, yalnızca yüksek kaliteli parçalar yaratmakla kalmaz, aynı zamanda bunları üretenlerin hayatlarını iyileştirebilir, üreticiler ve yaratımları arasında derin bağlantılar kurabilir ve toplumları güçlendirebilir. Shakers’tan ilham alan La Metropolitana, üç yüzyıl önce kurulan, işlevsel, sade yaratımlara, etik işçiliğe ve dürüstlük ve tatmin kaynağı olarak çalışmaya kendini adamış bu eşitlikçi topluluğun örneğini takip ediyor. Bu bağlılık, sıfır atık üretimi ve odunların sorumlu kullanımıyla stüdyonun çevresel etkisine kadar uzanıyor. Tutarlı uzun vadeli vizyonları sürdürülebilirliği sosyal ve kültürel yenilenmeye bağlıyor. Elephant in the Room ile La Metropolitana, tasarımı uygulamalı sanata dönüştürmek için Marina Abramović ile güçlerini birleştirerek tasarımın hayatları olumlu yönde dönüştürme gücüne dair bir kanıt yaratıyor.
Bilgi için:
