14 Aralık 2024 – 11 Ocak 2025 tarihleri arasında Art On İstanbul Piyalepaşa’da Ekin Kano’nun “Tereddüt Ettiğin Yer” isimli solo sergisi yer alıyor. Sergi, sanatçının İstanbul ve Paris’te ürettiği resim, baskı ve seramik heykelleri içeriyor. Kano, çalışmalarıyla izleyiciyi tekinsiz bölgelere davet edip insan ve insan olmayanın arasındaki belirsiz sınırlarda dolaştırmaya devam ediyor. Gözeneklilik ve geçirgenlik temalarını ele alan sergi, manzara, beden ve farklı varoluşsal haller arasındaki geçirgen sınırları irdelediği bir araştırmanın ürünü.
Gözenekli Oluş
Kano, eserlerinde zeminle kurulan fiziksel ilişkiden ilham alarak, geçirgenliğin hem fiziksel hem de metaforik boyutlarını inceliyor. Çağımızın önde gelen filozoflarından Michel Serres ile anılan gözenekli oluş (porous becoming) disiplinlere, düşüncelere ve mekân-zamanlara sınırlar dayatmayı reddederek, keyfi kategoriler üzerinden konuşmayı durdurmaksızın, kanallar boyunca geçişlere olanak tanımak anlamına gelir. Bu tür bir geçirgenlik, verimsiz bir kaosa düşmek yerine yeni bağlantılar kurar ve düşünsel figürler aracılığıyla yeni yollar bulmak için özgürlük sağlar. Geçirgen sınırlar, hareketi, akıntıları ve biyolojik ile toplumsal arasındaki etkileşimleri mümkün kılar.
“Dünyada ve Arka Dünyalarda, Cesur Soyutlamalar İçinde…”
Serres, “içinde bulunduğun her ne faaliyet olursa olsun, beden sezgi, hafıza, bilgi, çalışma ve en önemlisi icat için bir araç olarak kalır” der. ([1999] 2011, 34)1 Ona göre beden, bilmenin, hissetmenin ve yapmanın temeli olarak var olsa da tam ve nüfuz edilemez bir yapı değildir; aksine, geçirgendir. Dünyada hareket ederiz, onu yeniden inşa ederiz, büyütürüz. Serres, hayat ve ölüm arasındaki karmaşık ilişkiyle, enerjinin ve bilginin aktığı akıntılarla, insan dünyalarını üreten bu dinamikle büyülenir. Ekin Kano da Serres’nin adımlarını takip edercesine, “dünyada ve arka dünyalarda, cesur soyutlamalar içinde, manzaralarda, kültürlerde ve dillerde dolaşır” ([1991] 1997, 32)2. Yaşam ve ölüm arasındaki eşikte durur. Bedenini ve bakışını hayatın gözeneklerine daldırır. Tekniği, her geçen gün şeyleri öğrenmenin serüvenine açık bir vaziyette, arada ve tereddütle dönüşür. Çalışmalarında bireyin “kendi” deneyimi ile süregelen evren arasında bir temas alanı yaratır; diğer bilgi biçimlerine, duygulara, dokulara ve yaşamın atmosferlerine dokunur. Bu sergide yer alan muğlak beden formları, bir taraftan hissedilen varlıklar olarak, diğer taraftan ise mekânlar ve kırışıklıklar, yakınlıklar, nüfuz etmeler ve karışımların sezgisiyle titreşir. Bu titreşim aynı zamanda, muhtelif bedenlerin nefes alıp verme hallerine de işaret eder ve solunumun “dünyanın akışını yönlendiren düzenleyici bir dönüşüm ilkesi”3 olarak yorumlanmasını mümkün kılar.
1 Serres, Michel. (1999) 2011. Variations on the Body. Minneapolis: Univocal
2 Serres, Michel. (1991) 1997. The Troubadour of Knowledge. Translated by Sheila Faria Glaser and William Paulson.
Ann Arbor: University of Michigan Press.
3 Jullien, François. 2012. The Great Image Has No Form, or On the Nonobject through Painting. Chicago: University of Chicago Press
Sergi Yazısı: Ezgi Hamzaçebi
Ziyaret Saatleri: Salı – Cumartesi 10.00 – 18.30
Detaylı bilgi için: info@artonistanbul.com
